文博出海，体验与故事都要“上线”(新媒视点)

　　“数字+文博”，似乎早已不是一件新鲜事。博物馆纷纷推出线上展厅，不少线下场馆也增设了互动体验设备。

　　伴随文化出海的不断深入，中国文博项目不仅需要抓住全球观众的眼球，更要走进他们心里。想让文博项目“漂洋过海”后保持强大生命力，数字技术是不可或缺的工具，却并非一劳永逸的答案。

　　从莫高窟的虚拟漫游，到《黑神话：悟空》的全球热销……在文博出海的成功案例中不难发现：发展数字文博，不应只停留在复原展品，更要打造切身可感的体验、讲述触动人心的故事。

　　感受文化遗产的魅力，体验有多重要？

　　过去，受限于物理空间和保护需求，传统文博展览与大众多少存在一些“距离感”。想必不少文博爱好者都有过这样的经历：站在玻璃展柜前，久久舍不得挪步，恨不能让眼睛安上放大镜、变成扫描仪。更别说普通受众，只是走马观花地远远一看，对文物的魅力往往感受不深。

　　因此，数字技术助力文博出海，先得把“高冷”的文物变成“亲切可感”的文化体验。

　　通过三维扫描、虚拟现实(VR)、增强现实(AR)等数字技术手段，文物能够跨越时空保存和展出，变得“可感、可玩、可互动”，拥有了更强的跨文化传播力、吸引力。

　　正如敦煌莫高窟，一度陷入壁画保护与开放参观间的两难，有了高精度三维建模和游戏引擎技术，在不破坏原件的同时，全球观众可以借助VR设备，零距离观赏壁画细节。又如《千里江山图》等名画，一度因“纸寿千年，绢八百”而传播受限，有了全景扫描与数字孪生技术，画作被转化为“赛博永生”的数字资产，观众轻触屏幕，便可细细探究每一处笔触的奥秘。

　　数字技术的定格与转化下，文化传播的语言和认知壁垒不再“关山难越”。古建、古画、古董……每种文物遗产匹配上最适合自身魅力呈现的形态，世界得以共享那份被中国文博之美惊艳眼球、触动心灵的情感体验。

　　然而，只有体验还不够，中国文博想要扬帆出海，还要通过故事传递价值与内涵。

　　海外受众对中国文博的兴趣来自哪里？除了精美纹样、细腻笔触、恢宏建筑带来的视觉冲击和美学体验，更有文物背后的历史故事、文化底蕴与哲理智慧。只有深入挖掘阐释，用扣人心弦的故事激起价值共鸣，中国文博的魅力才能更持久深刻，中国与世界多元文明对起话来，也会底气更足。

　　2024年，北京中轴线成功列入《世界遗产名录》。为何北京老城这样修建？围绕中轴线有哪些历史变迁和集体记忆？通过手机小程序进入“数字中轴·小宇宙”，各国用户可以化身游戏角色，在一段段故事情节中，沉浸式寻找问题的答案。

　　正是在一个个精彩文博故事的吸引下，越来越多外国朋友对中华文化心生好奇。通过与中国古代工匠、艺术家、建筑家深度对话，他们对中国文博的了解，不再停留于对符号意象的简单欣赏，而是翻开历史书页，了解中国一路走来的文化内涵。

　　数字技术的赋能，正让中国文博跨越山海。而想要让中国文博真正走进海外受众心中，“上线”的除了展品，也要有体验和故事。只要做到这一点，中国文博将从世界收获更多美美与共的回响。