中新网锡林郭勒2月8日电 题：阿斯尔银发团和小乐手的“春晚之约”

　　作者 奥蓝 龚再琦

　　7日晚，2026年镶黄旗春节联欢晚会现场，当火不思琴音响起，台下原本嗡嗡的说话声一下子停了。作为晚会开场秀，连续三首阿斯尔曲目《太仆寺阿斯尔》《古日班阿其图》和《乌木赞丹》的表演恢弘大气，前排几位穿着蒙古袍的老人不由自主坐直了身子，好多年轻人也举起手机记录。

　　为了这段演出，镶黄旗阿斯尔老年音乐团的队员们和20多名小乐手，已排练1个多月。

　　阿斯尔是察哈尔蒙古族特有的民间器乐曲，通常由拉弦、吹奏、弹拨乐器组合演奏，部分曲目中也会穿插呼麦唱法。2014年，阿斯尔入选第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。

　　锡林郭勒盟镶黄旗为阿斯尔的核心流布区域，被誉为“中国阿斯尔音乐之乡”。这些年来，当地政府在逐步推进建立阿斯尔演奏技艺的“老中青”三级传承体系。

　　镶黄旗阿斯尔老年音乐团(以下简称音乐团)在当地赫赫有名，音乐团成立于2020年，由18个阿斯尔爱好者们组成，他们的平均年纪是65岁，有的是老师，有的是牧民，有的是基层工作者。

　　这个冬天，音乐团一共参加了5场迎新春专场演出，其中3场中都有跟年轻人合作的节目。

　　此次与音乐团合作的小乐手，是来自镶黄旗初级中学“阿斯尔传承课堂”的中小学生们，年龄最小的12岁，最大的16岁。他们都是经过学校的兴趣选拔和相关听力、节奏感测试，才得以加入。

　　中新网记者连续多天跟访排练过程，发现每一天的排练都是一场手把手的现场教学。老艺人俯身指着乐谱，手扶着学生按弦的手，用脚尖轻轻打着拍子，低低跟着节奏哼着调。学生们眼睛盯着老艺人的指尖，扶着琴杆认真学，一遍遍打磨。阿斯尔的旋律，就在这一教一练里慢慢顺了、合了。

　　“只要手指还能动，就要让阿斯尔的声音传下去。”音乐团团长岱青的本职工作是一名中学音乐老师，也是这次演出中的马头琴手。他师乘非物质文化遗产代表性项目阿斯尔的国家级传承人艾日布，如今还是一名锡林郭勒盟级传承人。

　　“我们代表的不仅是自己，更是镶黄旗的阿斯尔。”15岁的陶日根是弹古筝的，能够参加当地春晚演出很是兴奋。他告诉记者，第一次跟爷爷奶奶们合排的时候，手都在抖。“他们的琴声里有种说不出的味道，又厚重又自由。老师说，这得用‘心劲儿’，不能光用指头。”

　　“我们不仅要演奏，还要记得为什么演奏。”在和青少年一起排练时，阿斯尔的自治区级传承人额日登巴特专门带着用了近40年的笔记本，泛黄的纸张上记录着每首曲子背后的故事。

　　“这首《阿都沁阿斯尔》，是咱们当地婚礼上必奏的。”额日登巴特的手指轻轻划过乐谱，“新人入场、交换哈达的时候，这个旋律一起，吉祥的祝福就都在里面了。”他继续翻页，“再看这首《巴音杭盖阿斯尔》，那是那达慕大会的开场曲。赛马手们听到这个调子，就知道该上场了，热血都在往上涌。”

　　14岁的恩克乌金是火不思乐手，这个寒假收获很大。“以前在学校学，主要是练曲子。跟老年团排练后才知道，每首曲子背后都有故事。”

　　“我们的队员不仅是演奏者，更是活着的文化档案。”岱青告诉记者，在镶黄旗阿斯尔协会与当地文化馆的共同努力下，乐团于2021年启动了“阿斯尔技艺抢救计划”。经老艺人们口述，文化馆工作人员记录整理，目前已抢救性收录十余首濒临失传的曲目及相关的民歌故事。

　　“每个人都有老去的一天，但文化不会。”这些天，每次排练完，岱青都会向团员们深深鞠躬。他说：“我们要做的就是搭建好这座桥梁，让阿斯尔从老一辈的手中稳稳地传递到下一代手中。春晚的舞台，就是这座桥梁上的一盏灯。”(完)