中新社陕西渭南6月24日电 题：华阴老腔“开门授徒” 关中古调融通中外

　　作者 杨英琦

　　炎炎夏日，西安城墙脚下的永兴坊人头攒动。坊中戏楼陡然传出一声嘶吼，伴随砸击木凳的脆响，板胡、月琴声渐起。游客们闻声上楼，五名华阴老腔艺人正在戏台上纵情高歌。

　　华阴老腔发祥于黄河、渭河、洛河三河交汇处的陕西华阴，已有两千多年历史，有“黄土地上的摇滚”之称，原本只是皮影戏的配乐。其声腔刚直高亢、磅礴豪迈，尽显陕西农民的生命力与激情。2006年，华阴老腔被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

　　“这是发自雄浑的关中大地深处的声响，抑或是渭水波浪的涛声……”在陕西作家陈忠实笔下，华阴老腔饱含着关中大地深厚的神韵。

　　经陈忠实推荐，华阴老腔登上话剧《白鹿原》舞台，反响热烈。“最初，从皮影戏的幕后走到台前独奏，老一辈不习惯，年轻人不感兴趣。”年近八旬的华阴老腔传承人张喜民接受中新社采访时说，调整剧本增加现代元素、参演话剧、合作现代流行音乐，尝试种种“混搭”的华阴老腔，渐渐闯出一条新路。

　　如今，张喜民与队友走进美国、德国、澳大利亚、马来西亚等地，台下总是座无虚席。随着华阴老腔越“吼”越远，表演题材多源自《三国演义》英雄故事的经典剧目，已被译成俄语、英语。

　　在莫斯科柴可夫斯基音乐学院求学时，两国传统民族乐器的特点给了“Z世代”青年尚仲祺灵感。他说，俄罗斯导师听过传统的华阴老腔后，对他的创新作品表示期待，“他们既好奇中国多元的艺术形式，也希望了解背后的文化故事”。

　　现奔走在莫斯科与陕西两地的尚仲祺，让小提琴、大提琴与月琴、板胡合奏，用歌剧形式演绎华阴老腔，并把传统的短小剧本整理汇集，改编为完整、丰富的故事线，在原汁原味的基础上融入西方古典乐，呈现给四海听众。

　　渭南师范学院的大学生华阴老腔社团已运行10年。该校教授杨军燕支持学生们进行多语种创作，还推动华阴老腔传承“从娃娃开始”。

　　为方便在外演出，她着手改造传统乐器：可折叠的长条凳、可拆卸的钟铃、加大音量的月琴……“文化传承不仅求‘新’，更是求‘远’，我们的最终目的，是让更多人既听见它，也看见孕育出它的土地。”

　　陕西多地建立了系统的保护机制。华阴市在华阴老腔发源地双泉村设立传承基地，打破“家传戏”旧俗“开门授徒”；渭南市制定《濒危剧种保护传承工作方案》，计划对包括华阴老腔在内的地方戏曲进行整理和数字化转化。

　　华山之上，张喜民和老友们再次现身。还是对襟布衣，夹着长条凳出场，板胡、月琴咿呀作响，一声嘶吼划破山间。“不论走到哪，只要骨子里的腔调不变，我们就会一直吼下去。”张喜民说。(完)