中新社北京8月25日电 题：《红楼梦》舞剧里“灼热的青春”和“遗憾的真心”

　　中新社记者 黄欣欣

　　江苏大剧院原创民族舞剧《红楼梦》25日晚亮相第七届全国少数民族文艺会演，在北京中央歌剧院和观众见面。

　　自2021年首演以来，该剧走过两岸及港澳共40余个城市，还曾赴新加坡演出，场场爆满。今年九月，它将登上纽约的舞台。古往今来，对于《红楼梦》的演绎数不胜数，为何这一部剧能持续出圈？

　　回忆最初筹备《红楼梦》改编，编剧李宜橙说，“我们眼里只有一件事：曹公笔下那些灼热的青春、遗憾的真心，该怎么让现在的观众与之共情？”

　　不同于传统改编常聚焦“宝黛钗”的爱情，李宜橙和团队选择将叙事重心转向“金陵十二钗”的群像塑造。“我们无法忽略剩下的那十钗——她们的青春、热情、生命力，是今天年轻观众想看到的。”

　　在这一理念引导下，她们将“名场面”与“新场面”结合：保留“元妃省亲”“葬花”等经典段落，同时创造“游园”“花葬”等新的舞台表达。

　　李宜橙说：“名场面是必须敬畏的根脉，新场面则来自阅读原著后感受到的大观园的美好与遗憾。提炼这些感悟，就有了我们的表达。”

　　“游园”一幕中，原著里从未同框的十二钗同时出现。有观众不解，李宜橙答道：“在贾府最鼎盛、大观园最美的春天里，缺了谁都不合适。”

　　倒数第二个章目“花葬”则彻底颠覆古典基调。十二钗坐在高背官帽椅前，褪去华服，素衣散发，奋力舞动、挣扎、坠落。

　　元春饰演者苟婵婵认为，“花葬”是“冲破枷锁的过程”。十二钗挣脱的不只是身上的华服，更是各自被书写好的命运。那些在礼教和规矩里被压抑的东西，终于在舞台上有了出口。

　　整场舞剧没有一句台词，耳畔唯有乐曲婉转，眼前只见舞步起落。这份全然的“无言”，让舞者的每一次抬手、回眸、转身，都必须精准。

　　饰演妙玉的周丽君，为一个“递梅花”的动作揣摩上千次。她反复拿捏眼神的分寸：何时孤傲，何时克制，何时让情感流露出来。“身形步步后退，心底情意却未曾收束，这种拉扯最难演绎。”

　　舞台上诸多片段令观众动容，谢幕定格镜头更是全场泪点所在：宝玉蓦然回头凝望端坐的十二钗，众姑娘静静定格于最美模样。

　　“只是一次回望，便将百余分钟里所有欢喜、怅惘、痛楚与抗争尽数道尽。”周丽君说，整部舞剧书写青春群像，年轻主创对年少悲欢、命运无常的体悟，与数百年前书中宝玉、金陵女子遥相共鸣。

　　她认为，那些关于爱恨、得失与身不由己的叩问，跨越地域与时光，每位观者都能在这曲红楼里，寻得属于自己的内心回响。(完)